Los peces de Burkhardt

Los peces de Burkhardt, son el resultado de una expedición científica del artista junto con el naturalista Louis Agazzis al Brasil durante el siglo XIX. Mis alumnos del Taller de Arte e Ideas en el Colegio Secundario los han disfrutado y re-descubrierto.

Thankfully, we are back !! I love fish !!

Mujeres Argentinas en la mirada de Alessandra Sanguinetti

Hasta el 13 de noviembre en Ruth Benzacar, Florida 1000 ( Subsuelo)


La Galeria de Arte dirigida por Orly Benzacar, expone esta vez una singular colección de fotos ( períodos 2005- 2008) y videos de la artista visual Alessandra Sanguinetti, quien realiza una obra en etapas de varios años, retratando y focalizando distintos aspectos de la vida de dos niñas, Guillermina y Belinda, en la Pampa Argentina.

“Las aventuras de Guille y Belinda, el enigmático significado de sus sueños y el devenir de sus dias” devela el desarrollo del ser femenino en un entorno pobre, hostil y carente de proyecciones.
Belinda y Guille, son retratadas y filmadas cuando niñas y en esos documentales hablan con el espectador, cuentan sus sueños, imitan a las artistas de televisión que admiran y aprenden pasos de música tropical.

“Ilumindas”, “ De verdad” , “Aguas Quietas”, “La Ventana” muestran realidades cotidianas de las ahora adolescentes y madres, ya menos entusiastas y encerradas en su devenir.

Más info : www.ruthbenzacar.com


www.beatrizacosta.blog.de

EXPOTRASTIENDAS 2009 - Expotrastiendas en Red hasta el 20 de Octubre

Entrevista de ARS ONMIBUS con Pelusa Borthwick


Fuente : www.arsonmibus.com


Así calificó Pelusa Borthwick al desafío que intenta alcanzar con Expotrastiendas en su novena edición , porque " sabemos que no sólo se trata de desplazar los límites del arte, sino de poner a prueba los límites de resistencia del arte, dentro del contexto de la ciudad de Buenos Aires".
Hoy, nos pensamos a todos unidos en red y considerando el estado de la economía mundial -alentó- estamos dando un real salto sin red".
Mercedes Benz, Banco de la Cuidad de Buenos Aires, Olivetti Argentina y el proyecto de ley de mecenazgo que aprobó la parte cultural de la feria: el auditorio, la sala de proyecciones y video, el soporte y todas las matrices institucionales son algunos de los sponsors de la famosa muestra de artistas emergentes y consagrados , que se realizará del 15 al 20 de octubre, en el centro de exposiciones de la Ciudad de Buenos Aires. ( Sito en Figueroa Alcorta y Pueyrredón, frente a la Facultad de Derecho)

La directora de "Expotrastiendas en red" mostró cada vez más su rol ejecutivo al señalar que "proponemos la creación de este evento anual con un espacio de exhibición de obras y promoción de artistas, donde activamos el mercado de arte local y apelamos a su inserción en la trama cultural del país y de la región"." Además creemos que el diálogo y el encuentro son signos definitivos de la democracia y en consecuencia sugerimos la construcción de un público con un papel activo en la producción de nuestras articulaciones".

Seguramente, el público de este año -alrededor de 80.0000 personas- se dejará cautivar por la propuesta, que incluye una muestra de arte en homenaje a los años 20, con obras de Emilio Pettoruti, el mítico Xul Solar, Horacio Butler, Norah Borges, Raquel Forner, Lino Spilimbergo, clásicos de Antonio Berni y Alfredo Bigatti, entre otros grandes maestros nacionales; y el espacio destinado a las nuevas tecnologías -Fase 1-, curado por Graciela Taquini, que promueve la interacción entre arte y los nuevos soportes.

"Entropía" es el nombre el espacio de arte emergente curado por Carlos Herrera, Paula Coppa Oliver y Lía Cristal, creado a partir de una convocatoria espontánea, a través del cual se difunden los colectivos de artistas jóvenes y grupos emergentes del interior del país y de la capital.

A propósito, ella misma se encargó de federalizar el evento invitando , este año, a la ministra de cultura de Santa Fe, Chiqui González, a presentar el proyecto cultural de su provincia y viajó, en septiembre, a Resistencia a lanzar la versión 09 de la feria, en la provincia de El Chaco.


Esta vez, serán unos 70 espacios destinados al arte sin contar el área referida a publicaciones , bajo un original criterio expositivo que cambia radicalmente la presentación de las galerías y los artistas, dejando de lado la tradicional cuadrícula para proponer un recorrido en forma de zig zag, inspirado en el origami: antiguo arte japonés del plegado de milenario papel, llamado " Art Vellum Red Proyect", y creación del artista y arquitecto Daniel Fischer.
Entre las galerías presentes están confirmadas Teresa Anchorena, Álvaro Castagnino, Archimboldo, Centoira, Braga Menéndez, Mercedes Pinto, Empatía, cataldo, Apettite, Sacha D de Córdoba, Arte X Arte, Del Infinito, Gachi Prieto, Solangue Guez, Jardín Oculto, Transarte, Masottatores, RO, Elsi del Río y Van Riel.

Otros espacios de interés son: "Poesía Visual" , curado por Juan Carlos Romero, que presenta obras de los maestros que conjugan artes plásticas y poética, como Edgardo Vigo y León Ferrari y "Arte al Exterior", una instalación a cargo de May Borovinsky y Alejandra Kehayoglou en el patio exterior, ubicado en la entrada del predio.

Borthwik supo darle carácter y aplicarle garra y fortaleza al perfil de su gestión. Por eso apuesta a que , pese a un año de crisis, habrá un importante fenómeno de ventas de obras de arte, porque " ya somos una acontecimiento cultural , que genera mucha expectativa entre el público, los galeristas y coleccionistas nacionales y extranjeros".


La entrada a Expotrastiendas 2009 costará 18 pesos y 9 será el precio a estudiantes y jubilados que presenten carnet. Los menores de 12 años, acompañados por mayores, no pagan.

Textile Arts Fest !

Picture : The Papiste
Author : Silke
Source : www.silke.com.ar


It is now 10 years, since World Textile Art ( WTA) started to develop the International Textile Arts Fairs.
In this fifth Edition Buenos Aires is the top scenario till April 25th there will be different exhibitions of local and international artists.

Exhibitions Calendar:

From March 11, at Museo Nacional de Arte Decorativo, Austrian Artist Silke.
From March 16, at Museo Fundación Romulo Raggio, “ Quilts Exhibition”
From March 25 th, at Casa de la Cultura ( FNARTES) “White”
From March 26 th, at Centro Cultural Recoleta “ Art Textile of Cordoba”
From March 26 th, at Museo del Traje, “Canadian Artists”
From March 28 th, at Museo Popular José Hernandez “ The best of Textile Art”
From March 31 th, at Museo de Arquitectura “Argentina’s Textile Art History”
From March 31 th, at Museo Sivori, Performance “ Blue Gold”
From April, 3 Th, at Centro Cultural Borges “Textile Mythology”
From April, Official Opening at Palais de Glace with 98 artworks.

And also at Palais de Glace, there will be performances, video art, and installations selected by the argentine curator Florencia Battiti.

Buenos Aires Short Cuts

Photo : Armonia. Author : Vanesa Tapertte
Source: www.vanetap.blogspot.com

Photobook : Buenos Aires Fracciones.

It was very lucky last Tuesday, because I have discovered an interesting place where it is possible to enjoy wine, to see arts and to meet new people.
Under the patronage of Terroir Expression Winemakers, Casa de Artistas showed a new Photobook of photoartist Vanesa Tapertte.Vanesa Tappertte is Photographer and Graphic Designer. With an independent View, not nostalgic, not turistic, she searches hidden places, moments, days and places in their own time.
The Photos with digital and analogical technology are made on black and white.

www.casadeartistas.com.ar
www.altavistawines.com

Italian Futurism is 100 Years Old !

Photo : Dinamismo Automovil, Marinetti.
Source : www.papelenblanco.com


Special Lecture at Museo Nacional de Bellas Artes
On Tuesday March 17 th, 7 PM
Under the Patronage of Istituto Italiano di Cultura

On February 20 th, 1909, on French newspaper Le Figaro appeared the first “Futurism Manifest” written by Filippo Tommasso Marinetti.

Marinetti, a poet, created a Vanguard trying to make a break with the past and the old traditions. The keys of Futurism ware the machines, the movements, the rapidity, the energy, all the time the look at the future and technological progress.

The Futurism, as a Vanguard Movement, took Literature and Visual Arts, and also has influences on Architecture and Music. The most prominent Italian artist of the time signed up the “ Manifesto” : Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo and Gino Severini.

On the 100 Birthday of Futurism, Italy has started to celebrate, with different exhibition in Rome, Milano and Venetia.

Also in Buenos Aires, we will be able to see a panoramic exhibition of Futurism, on November at Foundation Proa.

Günter Grass "The Halibut Exhibition"

Source : www.goethe.de


Günter Grass’s Exhibition – Official Opening on March 4th –


Available till 28 th March at Clásica y Moderna.


On March 4 th at Clásica y Moderna Books Shop, I could attend to the official opening of Günter Grass’ Exhibition “The Halibut”, an exhibition of 25 pictures in lithography of the German writer and Nobel Price.

Mr. Hernán Lombardi, Minister of Culture at Buenos Aires Government, opened the event remembering his reading about Grass and talking about the importance of Books Shops as a tradition of Buenos Aires.
A moment later, Carlos Clerici, a well known journalist and a “voice” of Buenos Aires Radio Shows read the first chapter of “The Halibut”, and also commented about the coordination of arts, literature and foods in Grass’s Roman and the mix that we felt at Clásica y Moderna, a Book Shop, Art Place, Musical Place and Restaurant of Buenos Aires.

At the end we enjoyed the charming champagne Freixenet.
Clásica y Moderna, Callao Av and Paraguay. Barrio Norte. Buenos Aires.

Braque Art Gallery in Belgrano

Picture of Alicia Hiter are available to see at Braque Art Gallery in Belgrano,
until March 17 th.

where : Monroe 1996, Belgrano ( two blocks from Libertador Av)
When : From monday till Friday, 4 pm till 8 pm.

Photo-Art Opening at Centro Cultural Borges

Photo : Martin Gusinde, "HAIN CEREMONY" (1923)
Source : http://tribusdechile.blogspot.com/


This Art Opening was very interesting. Gusinde’s photos are enlightened.The description about Ona’s life is very complete and serious.

Dr. Anne Chapman, Researcher and Curator made an introduction for the visitors and at made also an invitation for her CONFERENCE, on March 18 at the Centro Cultural Borges.


( Thursday February 26 th, 7 pm)



On Exhibition “The end of the world: The Selk’nam from Tierra del Fuego”.

It’s a photo-exhibition with historical and antrophological objective, which shows the ONA’s society and way of life from Magallanes’s Time ( 1520) throughout nowadays.
Mostly of the pictures are Martin Gusinde’s property.
Martin Gusinde was priest, misionaar and antrophologist born in Austria, who made several travels to Tierra del Fuego in the beginning of the 20 th Centhury. His picture are a document about the relationship between the Onas and the white man.

Dr.Anne Chapman, Researcher and Curator of the Exhibition, will make the official Art - Opening.

Selk’nam from Tierra del Fuego, Photo – Art Opening
Thursday February 26 th, 7pm
Centro Cultural Borges, Viamonte and San Martin
( Galerias Pacifico Shopping Center)
Opening Night : Free Access.

Exhibition closed on March 22 th.

More infos :
http://centroculturalborges.blogspot.com/

Quinquela Museum in La Boca

Foto : www.fineartphotoblog.com
Author : Andrew Gibson.

Last Friday I was at Quinquela Martin Fine Arts Museum in La Boca.

I must say it is beautiful place, enormous, sunny and the artworks inside are great.
They have picture from Argentine’s Masters and the second floor is dedicated to Quinquela’s Works. ( It was Quinquela’s House).
Between Argentine Painters are artworks from : Medilaharzu, Sivori, De la Carcova, Victorica, Lacámara, Castagnino and Soldi.

They also arrange temporary exhibitions of comtemporary Artists.
This month the special exhibition is "Eternal Femenine". A collection of differents
artworks, where the woman is in the center of the scene, as musa ,as subject, or as artist.

This Museum is full of surprises.
There is a beautiful terrace of sculptures, where you can find artworks from Yrrurtia
and Bonetti.
There is also a room dedicated to "Mascarones de proa".( They were figureheads in the corner of ships.)

And if you want to feel yourself as a captain you will enjoy looking from the terrace, the neighbourhood, the river , and La Boca Bridge through a panoramic viewer.

I will write on later, but if you don’t have enough pacience you have to go there, you would not regret it !

Museo de Arte Benito Quinquela Martin,
Av. Pedro de Mendoza 1850, La Boca.
Hours : Tuersday to Sundays 10 pm to 6 pm.
Tickets : $ 5.-

PROA - La Boca

It is well know that Fundación Proa has re-opened in La Boca.
The building is modern, with a lot of glass and white color.
When you look at the Riachuelo from Proa’s Terrase you would never realise that it is not a cleany river…..

They will make the second Art Opening after Duchamp’s Exhibition in the middle of March.
There is an important Art Biblioteque opened for the public , when I was there, it was full with Art Students and ordinary people who wanted to get infos about Fine Arts.


The Restaurant and Caffè are closed untill 10 th March, due to architectural works in the building.

Amalia Fortabat Art Collection - Puerto Madero

Foto : www.puertomadero.com

Hello Everybody,

A lot of days without writing, it is because I was busy, visiting Museums and temporal expositions. Summertime in Buenos Aires has also some interesting Tipps.

Art Collection Amalia Lacroze de Fortabat. ( Olga Cosentini 141, Puerto Madero). The place has the glamour and exclusivity of her owner. I love this art collection. I must say I would have done the same choose as Mrs. Amalita has done, to make my own art collection.

The collection, ( it is not a Museum) has 4 axis :

- International Arts : Klimt, Pieter Brueghel II, and the first and only Turner of Latinamerica : Juliet and her Nurse , the vedette of the collection.

- Egypcian Antiques,

- Abstract Art and New Figurative Arts from Argentina ( Gorriarena, Garcia Uriburu, Macciò ( I love “ Puente de los suspiros”), Peres Celis, Noe, and other prominents as Carlos Alonso.

- The city and the Landscape: Art Works from Prilidiano Pueyrredón, Blanes, Thibon de Livian, Fader.

There are also a Berni’s Corner and Soldi’s Gallery.


Hours : 12 noon to 9 PM.
Tuesdays throght Sundays,
Monday, closed.
Ticket $ 15.-


Sehenwerts !

Art Opening : Recorridos Místicos de Juan Larrea

Arte rompe fronteras
Idea, Proyecto y Dirección: Blanca María Monzón.

El jueves 8 de enero a las 19 se inaugura en el Centro Cultural Borges la muestra Recorridos místicos del artista Juan Larrea en el marco del proyecto curado por Blanca María Monzón, Arte rompe fronteras. Cuyo propósito está centrado en la idea de dar cuenta de la relevancia de la plástica en Argentina, dentro del contexto de la ciudad de Buenos Aires.

Dicho objetivo apunta a que los artistas del interior del país accedan al derecho, de mostrar y difundir su obra. Lo cual implica por una parte, una toma de conciencia colectiva. Y por otra, genera la posibilidad de que el reconocimiento como unidad contribuya al respeto por las diversidades.

Otorgarle a nuestro arte el espacio que se merece, más allá de sus propias fronteras espaciales, permite conferirle un sentido unívoco al quehacer artístico de nuestro país, a la vez, que se revitaliza la imagen de cada ciudad desde el aporte de su plástica.

La obra de Juan Larrea describe un largo trayecto centrado en la intención explícita, de jugar todo el tiempo “a atrapar la luz entre las formas”. La luz es la protagonista de su obra y la representa a través del color.

Su extensa trayectoria profesional aparece claramente vinculada a la corriente de la neoabstracción, a la cual se integra en la década de los sesenta. Aunque con una formulación siempre muy personal: Su pintura adhiere por una parte, a los principios constitutivos de la percepción visual. Y por otra, aborda y continúa las prácticas del concretismo. Y si quisiéramos pensar en un referente muy lejano podríamos nombrar al Orfismo.

La problemática que plantea la abstracción como territorio sígnico (no reconocible referencialmente), no le impide dar cuenta de una realidad, que aparece sujeta a la coyuntura de lo poético. Por lo tanto la carencia simbólica, no repercute tanto al vaciamiento de cualquier tipo de referente, sino fundamentalmente a su densidad semántica.

El tema es que en todo caso esa semántica no es identificable lingüísticamente hablando. En otras palabras, la estética que postula Juan es dueña de autonomía discursiva y de una singular sintaxis, la cual nos permite realizar esos “recorridos místicos”.

Dichos recorridos son los que percibimos como mundos sensibles, los mismos que evocan una lengua anterior a la Lengua.

Esta pintura pone en juego a través de la luz otro espacio, “el metafísico”, hay una búsqueda, que el creador de esta obra llama “música”, que es una actitud emotiva frente a su trabajo, que oficia de apertura del ser hacia lo trascendente.

Quehacer, que está relacionado con la búsqueda de la luz y con la construcción de un espacio desde sus propias referencias internas y en obediencia a la ley de su propio deseo. Poblado por todos los signos, que la angustia y la fantasía liberan para poder sobrevivir a la realidad.

Las imágenes que conforman las diferentes series, no son elaboradas como construcciones destinadas a justificar una narrativa, ni siquiera fragmentaria. Si hay un relato es de contenido óptico y visual y, en todo caso está compuesto de ausencias, y si hay un gesto pertenece como subraye arriba, al orden de lo metafísico.
Allí reside la seducción de Larrea, en esa paradoja de libertad duramente controlada por un rigor compositivo, donde la forma establece un diálogo de estricta musicalidad entre el color y la luz. Así los planos adquieren volumen, proyectan sombras, sugieren profundidades y principalmente generan movimiento.

En ese momento, nosotros los espectadores, actualizamos esa funcionalidad en apariencia despoblada, la cargamos con nuestros propios signos y participamos de un particular y maravilloso recogimiento, que nos induce a reflexionar sobre la trascendencia del ser y sobre la búsqueda de nuestra luz interior.

La muestra permanecerá en exposición hasta el 25 de enero.

Centro Cultural Borges
Viamonte esq. San Martín
Horario de 10 a 21 de lunes a sábado.
Y de 12 a 21 domingos y feriados
Más información: 5555-5359

Performance visual y musical en la Iglesia Dinamarquesa (DOMINGO 24 DE AGOSTO)

Performance visual y musical
( para disfrutar con el pensamiento y los sentidos)

Obra : El templo del Valle de la Montaña,
de Marisa Busker
Domingo 3 de Agosto , 17 hs.
Iglesia Dinamarquesa de Buenos Aires,
Carlos Calvo 257, SAN TELMO.

Episodio 1: El diluvio
Programa :
- En el Templo
- Himno
- El pájaro mensajero
- Visiones Ancestrales
- Interludio
- Juegos de Agua
- Juegos de perlas
- El instinto
- Visiones Exquisitas
- Encantamiento.

BONO CONTRIBUCIÓN : $ 10.-

Más información : www.iglesiadinamarquesa.com.ar

No es necesario reservar, se puede concurrir directamente.



Estimados Amigos,

Esta vez les hago llegar esta propuesta de la artista y performer MARISA BUSKER,

el domingo 3 de agosto realizará la performance de su obra : El templo del VALLE DE LA MONTAÑA,

y podremos disfrutar del episodio Nro. 1. El diluvio, donde la artista hace una analogía entre el Diluvio Biblico

y el Tsunami de Navidad de 2004.

Marisa Busker estudio en Holanda y vivió en la India. Su trabajo fue subencionado por el Fondo Nacional de las Artes.

Repite el 24 de agosto.

Nos vemos este domingo,

Beatriz.


http://vamosalaopera.blogspot.com/

Artes Open Air en Barracas

El pasaje LANIN, entre las calles Brandsen y Suarez es desde este invierno un nuevo centro de difusión para el Arte Argentino en la zona Sur de la Ciudad de Buenos Aires.
La propuesta, ideada por el artista plástico Marino Santa María, reproduce al aire libre obras de León Ferrari, Guillermo Kuitka,Rogelio Polesello,Clorindo Testa,Pablo Siquier,Marta Minujin, Josefina Robirossa y Eduardo Plá entre otros.
Se trata de imagenes y marcos digitalizados, que no dejan traslucir el real tamaño de las obras.
En la inauguración del evento estubo presente el Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Hernán Lombardi, quien señaló la necesidad del embellecimiento de todos los barrios de la Capital.

La muestra estará abierta todos los VIERNES, SABADOS Y DOMINGOS, de 10 a 20 hs hasta el mes de diciembre del corriente año.
La Galería de Arte Ruth Benzacar, el Instituto de Cooperación Económica Internacional y empresas privadas apoyan esta iniciativa.

Laura Haber Art Gallery, 6. May

Art Opening

Martin Blaszko, 60 Years with ART




Art Experte Laura Haber makes, the next 6.May, from 7 pm May the Art Opening :

"MARTIN BLASZKO, 60 AÑOS DE ARTE",

an Anthology of this important argentine artist, representative of ARTE MADÍ.
The Exhibition could be see from 7. May till 3. Juni, from 2 pm till 8 pm in
Laura Haber Art Gallery, Juncal 855 ( and Suipacha) Retiro, Buenos Aires.

Laura Haber Art Gallery is new in Retiro, she is a charmed woman and she has a profound sence of modernity and fine arts.
We visited her in Gallery Nights, and her Gallery is fresch air in traditional
Gallery Tour of Retiro.
Her assistents are also charming persons and the building is worth to see.

Rodrigo Suarez Art Opening

From 13. March to 14. April we shall enjoy the Art Exhibiton from argentine architeck Rodrigo Suarez.
This young man, born in 1974, loves designing houses and painting them with bright colours.

Rodrigo Suarez
“Colores de Estación”
BACANO. Armenia 1544, PALERMO.
Monday/Friday : 11 am – 10 pm
Saturday : 11 am – 6 pm.

Young Painters - Art Opening in San Telmo

The young artists Ezequiel Semo, Paula Duró, Agustina Mihura and Aimé Pastorino are participants of the Art Exhibition JÓVENES PINTORES set from 11. to 31. March at ISIDRO MIRANDA ART GALLERY.

This exhibition is a step of El Semillero Art Project.

Jóvenes Pintores
Isidro Miranda ART GALLERY
Estados Unidos 726. San Telmo.
www.isidromiranda.com.ar